1005. Między słowami, reż. Sofia Coppola

1005. Między słowami, reż. Sofia Coppola

Oryginalny tytuł: Lost in Translation

Reżyseria: Sofia Coppola 
Scenariusz: Sofia Coppola

Zdjęcia:Lance Acord 
Muzyka: Kevin Shields

Kraj: USA, Japonia  
Gatunek: Melodramat, Komedia  
Premiera: 29 sierpnia 2003 (Świat) 20 lutego 2004 (Polska)  

Obsada: Bill Murray, Scarlett Jonahsson, Anna Faris, Giovanni Ribisi i inni

     Hałaśliwe, zatłoczone Tokio, rozświetlone milionem barw i dwójka samotników nie potrafiąca odnaleźć się w obcym i obcojęzycznym otoczeniu. Córka światowej klasy reżysera „Ojca chrzestnego”- Sofia Coppola, obiera kierunek całkowicie odmienny od tego, którym podążał jej ojciec. W swoich produkcjach skupia się głównie na interakcjach międzyludzkich, co też czyni w wielokrotnie nagradzanym- „Między słowami”. 

     Podstarzały aktor, Bob Harris (Bill Murray), przybywa do Tokio, aby nakręcić reklamę whisky. Z dala od rodziny, w miejscu, gdzie nie potrafi się z nikim porozumieć, spędza samotne chwile w czterech ścianach pokoju hotelowego. W tym samym hotelu mieszka piękna Charlotte (Scarlett Johansson), młoda mężatka, której ukochany całymi dniami przebywa poza mieszkaniem. Ta dwójka, Bob i Charlotte, nie może spać po nocach, dlatego też spotykają się jednej z nich w hotelowym barze. Nie kończy się na jednym drinku, bowiem znakomicie się dogadują i znajdują pociechę w swoim towarzystwie. Z żoną za oceanem i mężem w trakcie wyjazdu służbowego wymykają się wieczorami w poszukiwaniu rozrywek w obcobrzmiącym mieście.

1004. Gra pozorów, reż. Neil Jordan

1004. Gra pozorów, reż. Neil Jordan

Oryginalny tytuł: The Crying Game

Reżyseria: Neil Jordan

Scenariusz: Neil Jordan  
Zdjęcia: Ian Wilson

Muzyka:Chris Lowe, Neil Tennant, Anne Dudley, Boy George

Kraj: Wielka Brytania, Japonia
Gatunek: Thriller, Melodramat
Premiera: 18 września 1992 (Świat) 21 kwietnia 2006 (Polska na DVD)
Obsada: Stephen Rea, Forest Whitaker, Jaye Davidson, Miranda Richardson, Adrian Dunbar i inni

Uwaga! Tekst może zawierać spoilery!

     Zdobywca najbardziej prestiżowych nagród w tym Oscara za najlepszy scenariusz, ciepło przyjęty przez krytykę, powalający cały świat na kolana, ale... nie mnie. „Gra pozorów”  w reżyserii Neila Jordana głęboko studiuje bardzo kontrowersyjne zjawisko transseksualizmu, które samo w sobie przysporzyło niechęć do tytułu ze strony potencjalnych producentów. Nie mniej, film jest dość nużący, a ważne kwestie poruszane w zastraszająco płytki sposób. Jedyne co trzymało widza w ryzach to wizja zaskakującego finału, który okazał się być czymś zupełnie przeciwnym.

    Brytyjski żołnierz, Jody (Forest Whitaker), zostaje pojmany przez oddział irlandzkiej armii. Podczas gdy przywódca próbuje wymienić go na swoich towarzyszy, Jody zaprzyjaźnia się z jednym z porywaczy- Fergusem (Stephen Rae). Wtedy dochodzi do niefortunnej w skutkach ucieczki, w wyniku której Brytyjczyk ginie. Fergus chcąc oddać cześć swojemu nowo poznanemu koledze, a także zadbać o jego sprawy po śmierci robi wszystko, aby odnaleźć jego ukochaną Dil (Jaye Davidson) . Kiedy udaje mu się ją znaleźć, od razu robi na nim wrażenie wpadając w sidła miłości. Wkrótce przekonuje się też, że jest ona naprawdę niezwykłą kobietą.

1000. Ukryte pragnienia, reż. Bernardo Bertolucci

1000. Ukryte pragnienia, reż. Bernardo Bertolucci

Oryginalny tytuł: Stealing Beauty

Reżyseria: Bernardo Bertolucci

Scenariusz: Bernardo Bertolucci, Susan Minot
Zdjęcia: Darius Khondji

Muzyka: Richard Hartley
Kraj: Włochy, Francja, Wielka Brytania
Gatunek: Dramat
Premiera: 29 marca 1996 (Świat), 12 września 1996 (Polska)
Obsada: Liv Tyler, Jeremy Irons, Joseph Fiennes, Rachel Weisz, Carlo Cecchi, Sinéad Cusack, Jason Flemyng, Roberto Zibetti, Ignazio Oliva i inni
 

    Ziemie przypalane gorącym włoskim słońcem. Młode kobiety uwodzone przez zmysłowych kochanków. Bernardo Bertolucci, twórca wielokrotnie nagradzanego „Ostatniego cesarza” dobrze wie, jak zaspokoić kobiece zmysły. I bynajmniej nie o cesarskich rządach tutaj mowa, a o pięknej i dojrzałej produkcji o tytule „Ukryte pragnienia”. Wywołuje rumieniec, rozczula, ale przede wszystkim zabiera w podróż po pełnej smaku i pozbawionej niewinności toskańskiej krainie. 

    Wkraczająca w dorosłość dziewczyna, Lucy (Liv Tyler), przybywa do słonecznej Toskanii. Podążając za przeszłością swojej zmarłej matki poetki próbuje rozwikłać zagadkę i poznać tożsamość swojego biologicznego ojca. Przy okazji liczy również na ponowne spotkanie z ukochanym sprzed lat, z którym od tamtej pory namiętnie pisuje listy. Pośród najbliższych, którzy cieszą się pełnią życia, wśród artystycznych dusz, śmiertelnie chorego Alexa (Jeremy Irons), a także przystojnych i namiętnych młodych mężczyzn zaczyna poznawać samą siebie oraz swoje ukryte pragnienia.

997. Chicago, reż. Rob Marshall

997. Chicago, reż. Rob Marshall

Reżyseria: Rob Marshall

Scenariusz: Bill Condon
Zdjęcia: Dion Beebe

Muzyka: Danny Elfman, Fred Ebb, John Kander
Kraj: USA, Niemcy
Gatunek: Musical, Kryminał
Premiera:10 grudnia 2002 (Świat) 14 marca 2003 (Polska )
Obsada: Renee Zelweger, Catherine Zeta-Jones, Richard Gere, Queen Latifah, Christine Baranski, Colm Feore, Taye Diggs

   Wielokrotnie nagradzany, w tym także Oscarem za najlepszy film, przez niektórych doceniany, przez innych uznawany za przeceniany, prezentujący prawdziwą historię dwóch morderczyń z Chicago. Rozgrywający się w skorumpowanym mieście i noszący jego nazwę w tytule obraz, stworzony został przez reżysera przebojowej „Annie”, czy „Nine”- Roba Marshalla. Pełen przebojowych utworów, wspaniałych gwiazd oraz dość makabrycznej historii o lekkim zabarwieniu humorystycznym, „Chicago”, prezentuje dramat każdej niedocenionej kobiety. 

     Roxie Hart (Renee Zellweger) marzy o wielkiej karierze. Dlatego też, pomimo tego, że jest mężatką, nie krępuje się małej przygody z człowiekiem, który może jej otworzyć drzwi do sławy. Nieoczekiwany obrót spraw powoduje, że Roxie spełnia swoje marzenie, ale nie do końca tak, jakby tego spodziewała. Po zamordowaniu swojego kochanka zostaje wtrącona do więzienia, gdzie przebywa wraz z innymi morderczyniami. Wśród nich znajduje się znana gwiazda kabaretu, Velma Kelly (Catherine Zeta-Jones), która nie cofnie się przed niczym, aby odzyskać wolność. Roxie korzysta z pomocy wziętego prawnika- Billy'ego Flinna (Richard Gere), mogącego tak pokierować procesem, aby zrobił z niej gwiazdę.

431. Dzwonnik z Notre Dame, reż. Kirk Wise, Gary Trousdale

431. Dzwonnik z Notre Dame, reż. Kirk Wise, Gary Trousdale

Oryginalny tytuł: The Hutchback of Notre Dame
Seria: Dzwonnik z Notre Dame #1 

Reżyseria: Kirk Wise, Gary Trousdale

Scenariusz: Tab Murphy, Noni White, Jonathan Roberts, Bob Tzudiker, Irene Mecchi
Zdjęcia: ?
Muzyka: Alan Menken, Stephen Schwartz
Kraj: USA
Gatunek: Animacja, Musical, Familijny
Premiera:  21 czerwca 1996 (Świat) 15 listopada 1996 (Polska)
Dubbing polski: Tomasz Kozłowicz, Agnieszka Pilaszewska, Andrzej Zieliński, Krzysztof Gosztył, Zofia Gładyszewska, Wiktor Zborowski, Marian Opania

    „Dzwonnik z Notre Dame” to animowana ekranizacja jednej z powieści Victora Hugo pod tytułem „Katedra Najświętszej Marii Panny w Paryżu” z 1831 roku. Jest to cudowna i poruszająca historia, której realizacji podjęli się Gary Trousdale i Kirk Wise- amerykańscy reżyserzy, stojący również za takimi pięknymi animacjami, jak "Piękna i Bestia”, czy też „Atlantyda- Zaginiony ląd”. Efekt końcowy jest wspaniały, doprawiony podniosłą muzyką, przyprawiającą o dreszcze, a także pięknymi animacjami i kolorami, które dodają wigoru. 

http://www.thefancarpet.com

     Katedra Notre Dame jest najbardziej rozpoznawalnym miejscem w Paryżu. Nikt jednak nie wie kim jest tajemniczy dzwonnik za każdym razem dzwoniący jej dzwonami. Nikt oprócz sędziego Frollo (Krzysztof Gosztyła), który opiekuje się nim od maleńkości i ze względu na jego brzydotę zabrania wychodzić na zewnątrz. Jednakże, kiedy nadchodzi w Paryżu przez wszystkich upragniony Festyn Błaznów, Quasimodo (Tomasz Kozłowicz), pragnie w końcu wyjść poza mury Notre Dame. Niegroźne wyjście szybko zmienia swoje oblicze, kiedy mieszkańcy odkrywają prawdę. Z opresji ratuje go piękna cyganka imieniem Esmeralda (Agnieszka Pilaszewska). Naraża się tym samym sędziemu Frollo, który uważa ją za czarownicę i nie spocznie dopóki nie odnajdzie wszystkich cyganów i nie usunie ich z jego miasta.